L'écriture et vous

[Waylander]

https://marcfvb.wordpress.com/ecrire/

Intéressant surtout pour la grosse liste d'ouvrage à la fin.

[Waylander]

Que pensez-vous des pensées directes (souvent en italiques des persos) dans un bouquin ? Je me disais que ça donnait une proximité et une intimité avec eux que l'on a pas du tout (ou rarement) au cinéma mais puisque le visuel permet la dite proximité. Je pense qu'il ne faut pas trop en mettre (d'ailleurs j'en vois rarement dans ce que je lis, juste des petites phrases, des remarques concises etc..) puisque ça évite de surcharger les pages de plusieurs mots en italiques. Soit-disant que ça agresse l’œil et n'aide pas à fluidifier la lecture...Perso ça ne dérange pas mais bon. Pas mal d'écrivains pensent qu'il vaut mieux décrire par les actes que par des pensées. Certes, mais un peu de "voix intérieure" permet une immersion dans les persos, ahma et ça permet aussi de livrer quelques informations autrement que par la narration pure. Ex: on peut donner l'avis d'un personnage sur un évènement via ses propres pensées, ça change, c'est un outil qui permet de se glisser dans un protagoniste. Le truc c'est qu'il faut bien le gérer et ne pas en abuser non ? Trop l'utiliser peut mettre une distance avec la narration et donc le déroulement du récit. Le pire : la multiplication de pensées de personnages. A quoi faut-il limiter cet outil ? A un seul perso, à 3 lignes seulement dans tout un roman ? ...

[Mark Chopper]

Que pensez-vous des pensées directes (souvent en italiques des persos)

Stephen Kng fait ça très bien. A utiliser avec parcimonie...

[Alegas]

Pas mal d'écrivains pensent qu'il vaut mieux décrire par les actes que par des pensées.

Plus facile à dire qu'à faire : autant dans un film un geste de deux secondes peut vouloir dire beaucoup sur l'état d'esprit d'un personnage, autant le même geste dans un roman pourrait prendre plusieurs lignes à bien être décrit. Résultat : ça peut devenir chiant car trop descriptif.

Pour les pensées, King est un bon exemple à analyser : il a parfois abusé (La petite fille qui aimait Tom Gordon devenait relou à cause de ça) alors que certains de ses romans gèrent à merveille cet aspect (Misery notamment).

[Mr Jack]

Plus facile à dire qu'à faire : autant dans un film un geste de deux secondes peut vouloir dire beaucoup sur l'état d'esprit d'un personnage, autant le même geste dans un roman pourrait prendre plusieurs lignes à bien être décrit. Résultat : ça peut devenir chiant car trop descriptif.

C'est clair. Tfaçon écrire c'est l'art de choisir les bons mots et de les mettre au bon endroit au bon moment. Les plus grands écrivains te font ressentir une palette d'émotions en une seule phrase parce que chaque mot agit à sa façon.

[Waylander]

Bah tu peux aussi faire passer la pensée d'un perso de manière indirect " X pensa que " "Y se demandait si..." ou bien tu peux tout simplement juste écrire la réaction d'un perso face à quelque chose ou en réaction à une autre du genre. Tu décris juste un regard, un froncement de sourcils à une phrase qui choque un perso ou l'énerve, tu peux aussi décrire son état d'esprit, exalté ou pas, serein ou pas, angoissé ou pas, etc... tout ça permet de ne pas écrire les pensées d'un perso et de seulement, par des détails physiques, des changements de faciès, en dire long sur sa manière de réagir. Et il n'y pas pas besoin de 10 lignes pour ça. Exemple : ton perso fout sa main sur l’épaule de son pote, la tapote puis s'en va. On sait très bien que ça veut dire. En tout cas dans un contexte amical. Tu peux aussi décrire un être torturé sans livrer ses pensées : devant un miroir le mec se regarde et se dégoute lui-même alors il le brise d'un coup de poing. Pas besoin de plus pour comprendre le truc.

Je vois vraiment les pensées comme un simple outil qui permet l'immersion. Pas des pavés, juste des petites lignes, des phrases courtes. A la lecture, ça donne même l'impression au lecteur que c'est lui qui pense. Enfin moi ça me fait cet effet. Le truc c'est que le coup de l'italique, ça peut vite devenir usant si c'est trop régulier. Ca donne du corps au texte, enfin surtout aux personnages, et, à mon sens, ça le rend "vivant".

Je crois que c'est Orson Scott Car d qui dit qu'il vaut mieux faire passer une pensée dans le récit directement. Ex: ton perso pense que les frites c'est dégueulasse. Ou que la démocratie est foutue. Bah au lieu de lui faire penser ça de manière directe, tu peux tout simplement lui faire dire dans un dialogue prévu pour. Ou passer par une voie détournée. Ex: en décrivant le perso, à un moment tu précises qu'il ne vote pas et/ou n'a pas de carte d'électeur par choix. Rien que ça on comprend. Enfin là je donne des exemples à la con mais en gros, dans pas mal de bouquins que j'ai lu, comme Mark, on conseille la parcimonie, pas de gros charabias et pavés en italique, que des petites choses qui mettent du rythme et rendent les persos plus organiques. Sinon tu prends le risque de perdre le lecteur et de semer la confusion dans son esprit par rapport au narrateur (trop de pensées, tu finis par croir que le roman est à la première personne voir même qu'il s'agit d'un journal intime pis boum tu repasses à un narrateur extérieur).

[Waylander]

Une des meilleures chaines (et voix) de youtube :

[Waylander]

[Waylander]

+

https://lioneldavoust.com/2017/la-ou-la ... e-sarrete/

Ça rejoint notre débat sur la légimité de donner son avis.

[Waylander]

Je pense que ça pourrait intéresser Onizuka (même si ça ne concernet pas la BD) :


Décider qu'un texte est terminé

En gros, il ne faut pas trop chercher à améliorer, corriger un texte, car on risque de le dénaturer, d'en changer parfois mêmes des pans, et à force de retouches, le rendre plus ou moins hétérogène. Il faut accepter que rien n'est parfait, et que parfois, on se trompe sur la qualité de notre propre texte (on le trouve nul alors qu'ils est bon ou bon alors qu'il est mauvais). Pour s'en rendre compte, il est important de faire lire tout ça à des gens différents (ex: des amateurs, des pros, des gens qui lisent peu, des gens qui lisent beaucoup, des gens sévères, des gens moins regardants sur les détails etc..) pour avoir un panel de retours et voir ce qui revient ou non dans les avis aussi bien négatifs que positifs.

[Mark Chopper]

C'est le sujet de la nouvelle Le Chef-d'oeuvre inconnu de Balzac : à force de retouches, un peintre bousille un grand tableau

[Waylander]

Quelques liens :

La règle (ou plutôt le conseil) du Show don't tell
Wiki
Pour le fun (sur les répétitions

[Waylander]

Column: It’s not true that good sentences can’t start with ‘he,’ ‘she’ or ‘they’

[Mr Jack]

Petit déterrage de topic (depuis la disparition de Way personne n'a osé poster ) ils en sont où les projets des écrivains en herbe, ici ? Jack et Logan en tête. Jack il me semble que t'avais écrit un roman, et Logan j'avais lu tes polars c'était vachement bien (j'ai voulu me les relire l'autre fois mais j'ai paumé les docs, ils étaient sur un ancien tel).

[Jack Spret]

J'écris toujours, à un rythme plus ou moins soutenu (cette dernière année a grandement contribué à scléroser mon imagination).
J'ai quelques projets de romans courts démarrés, dont un que je documente toujours régulièrement pour m'aider à étoffer mes personnages.

Sinon, en terme de nouvelles, j'alimente toujours mon traitement de texte avec ferveur.
Je bosse actuellement sur une nouvelle de SF intimiste, entre autres sujets, mais c'est celle qui me tient le plus à cœur et que je vais m'objectiver de terminer durant mes vacances cette semaine.
J'ai également eu la chance de voir une de mes nouvelles obtenir l'accessit du prix Alain Le Bussy l'année dernière: se voir publier dans une revue spécialisée SF fait énormément plaisir